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Als kleine Maus im Wald kann es unglaublich anstrengend sein. Erst will der Fuchs einen fressen und kaum ist man ihm entkommen, da wollen einem auch schon die Eule und die Schlange an den Pelz. Da muss man clever sein und sich etwas einfallen lassen.

In liebevoller Ausstattung und mit eigens für die Produktion entworfenen Figuren wird eine Geschichte von den unglaublichen Kräften erzählt, die die scheinbar Schwachen aufbringen können, die es sich trauen, nie den Mut zu verlieren.

Karten gibt es vor Ort oder online unter www.jub-ulm.de

Sich kennenlernen, über die eigene Geschichte berichten, gemeinsam über Kunst, Kultur und das gesellschaftliche Leben sprechen: Dazu lädt der Interkulturelle Gesprächskreis Museum International im Edwin Scharff Museum ein. Das letzte Treffen für dieses Jahr findet am Donnerstag, den 7. Dezember von 18 bis 20 Uhr statt.
Beim Gang durchs Museum finden sich Bilder und Skulpturen, die mit der Alltagskultur zu tun haben und mit eigenen biographischen Erfahrungen der Teilnehmenden verknüpft sein können. Darüber wird in entspannter Atmosphäre miteinander geredet, unterschiedliche Lebenswelten können so einander nähergebracht werden.
Das Angebot richtet sich vor allem an Menschen mit internationalen Wurzeln, aber jede:r Interessierte:r ist eingeladen − umso vielfältiger werden die Geschichten, die erzählt werden.
Auch wer die deutsche Sprache gerade erst erlernt, ist herzlich willkommen. „Museum International“ ist eine Kooperation mit dem Internationalen Beirat der Stadt Neu-Ulm.

Online-Veranstaltung am 07.12.2023, 19:00-20:30 Uhr
Anmeldung bis 05.12.2023
Die Teilnahme ist kostenlos.
Kontakt zur Anmeldung:
Über FiF: kontakt@forum-internationaler-frauen.org
Über LpB: Christine Kuntzsch Christine.Kuntzsch@lpb.bwl.de
Die Durchführung des Online-Vortrags erfolgt über Zoom.
Sie erhalten am 06.12 den Online-Link von uns.
Barrierefreie Sprache:
Für die Beteiligung geflüchteter Frauen stehen muttersprachliche
Übersetzerinnen aus Afghanistan, Syrien und der Ukraine zur
Verfügung.

Das groovt! Rockige, bluesbasierte Riffs lassen einen an Bands aus den 70ern denken, der über allem stehende lässige funky Groove auch an “Scofield Medeski Martin and Wood”. Pulsierende Beats lösen Raum und Zeit auf hypnotische Weise auf. Chamäleonartig passen sie ihre musikalischen Farbgebungen einander an und erschaffen so ein einzigartig homogenes und klares Klangbild. Energiegeladen. Treibend. Bewusstseinserweiternd. Die flirrende Weite, die diese Band erzeugt, lässt tatsächlich mehr als drei Musiker vermuten. Ein beeindruckendes Zusammenspiel, erzeugt durch die ausgereifte Balance von Präzision und individueller Freiheit. In vier Worten? “Down, Dirty and Funky”.
Konni Behrendt: Gitarre
Jo Aldinger: Hammond-Orgel, Keyboard
Claas Lausen: Schlagzeug

Eintritt 18,00 €/15,00 € 
Günstigerer Vorverkauf unter:
https://www.visitorapp.io/de-de/deutschland/ulm/kunstwerk-ev/downbeatclu...
Bis 16 Jahre Eintritt frei.
Kartenvorbestellung unter www.kunstwerk-ulm.de

Die Gleichstellung von Frauen und der Schutz vor ungleicher Behandlung von Frauen aufgrund persönlicher Merkmale sind in der deutschen Gesetzgebung und den internationalen Verträgen der Vereinten Nationen verankert. Diese Rechtsvorschriften gelten für alle Frauen und Mädchen, unabhängig davon, ob sie Einwanderungsgeschichte haben oder nicht. Allerdings scheint die Umsetzung dieser rechtlichen Gleichstellungsnormen im Gender Mainstream auf unterschiedlich geprägte Hindernisse zu stoßen, die eine gleichberechtigte Teilhabe von Frauen mit
Einwanderungsgeschichte beeinträchtigen. Eines ergibt sich aus dem deutschen Staatsbürgerschaftsrecht, andere scheinen nicht nur in der unzureichenden Verlinkung der Institutionen im Bereich der Gleichstellung und Integration, sondern auch in der fehlenden Konsolidierung einer intersektionalen Politik zu liegen. Diese zielt darauf ab, mehrfache Diskriminierungen und Ausgrenzungen von Frauen aufgrund ihres Geschlechts und ihrer Herkunft abzubauen. In Zeiten, in denen die demokratische Repräsentation geschwächt wird und Arbeitsplätze aufgrund Fachkräftemangel unbesetzt bleiben, stellen sich folgende Fragen:
- Wie können rechtliche und politische Hindernisse abgebaut werden?
- Welche Rolle spielen qualifizierte Frauen mit Einwanderungsgeschichte für den Gesellschaftszusammenhalt?
- Wie können Frauen mit Einwanderungsgeschichte die deutsche Demokratie durch ihre bürgerschaftliche Beteiligung stärken?

Am 08. Dezember sind The BluesBreakers zu Gast im GOLD

Die BluesBreakers gibt es schon seit 1984, somit sind sie die dienstälteste BluesCombo der Region Ulm – schlicht und einfach Kult. Auch wenn (oder weil?) ihre Auftritte in den letzten Jahren eher dünn gesät waren: Sie stehen für kräftigen, gitarrenbetonten elektrischen Blues-Rock. Opener für Ten Years After , Pete York, Rory Gallagher.

Am 09. Dezember sind The Three Blind Mice zu Gast im GOLD:

DER cineastische Sound mit Referenzen an Morricones Spaghetti-Western, Lynchs Atmosphären und Tarantinos Pulp. PostPunk, Garage, TexMex, Surf, AltCountry verschmelzen und umreißen die doppelte Seele der Band: die kalte und industrielle mitteleuropäische und die brennende und wüste amerikanische. Eine Reise am Ende der Nacht zwischen den amerikanischen Wüsten, den Sümpfen des Südens und dem dunklen Himmel Europas.

Aftershow: DJ JAGUAR

Harfe pur - Moderiertes Gesprächskonzert mit Jochen Stübenrath.

Jochen Stübenrath öffnet seinen "Harfenstall" und schickt seine schönsten Exemplare auf die Bühne!
Er spielt Musik aus 1000 Jahren auf der piktischen Harfe, der gotischen Harfe, der Barockharfe, der Hakenharfe, der Einfachpedalharfe und der modernen Konzertharfe auf Originalinstrumenten und originalgetreuten Replikaten.
Neben Geschichte, Geschichtchen und Anekdoten rund um das vielsaitige Instrument kommen Werke aus dem Mittelalter, der  Renaissance, dem Barock bis in die Gegenwart von Alfons X., Galilei, Clarke, Dalza, Händel, O´Carolan,

Naderman, Krumpholtz, Ibert, Andres, Schmitt und anderen zu Ohren. Jochen lässt in diesem spannend moderierten Gesprächskonzert keine Fragen zum Instrument offen.

Sollte die Neugierde nicht gestillt sein, können Fragen während und nach dem Konzert gestellt und die Instrumente näher inspiziert werden.

Karten unter: 01522 / 8 985 800, info@theaterei.de, www.theaterei.de, www.ulmtickets.de

Das traditionelle Adventskonzert der Musikschule Neu-Ulm findet in diesem Jahr am 2. Advent, 10. Dezember 2023, in der Evangelischen Petruskirche Neu-Ulm statt. Konzertbeginn ist um 17 Uhr.
Weihnachtliche und festliche Musik steht auf dem Programm - vorgetragen von einer Auswahl von Solisten und Ensembles der Musikschule Neu-Ulm.
Der Eintritt ist frei.

Am Sonntag, 10. Dezember 2023, laden wir zum Stummfilmabend mit Live-Musik ins Theater Ulm. Das Podium wird zum Art-House-Kino und zum wiederholten Mal gastiert dafür Karl Kochs Struggle-Orchester in Ulm. Die erfahrene Spezial-Combo für musikalische Live-Begleitung von Stummfilmklassikern präsentiert in dieser Spielzeit eine ganz besondere Filmrarität: Oscar-Preisträger Ernst Lubitschs freche Verwechslungskomödie »Die Puppe« (sehr frei nach Motiven von E.T.A. Hoffmann). Auf der Flucht vor seiner arrangierten Hochzeit flieht Lancelot ins nahe gelegene Kloster. Zusammen mit den Mönchen entsteht der Plan, Lancelot mit einer Puppe zu verheiraten, um so die Belohnung des Barons Chanterelle für die Rückkehr und Heirat des zukünftigen Erben zu erhalten.
In der Werkstatt des Puppenmachers Hilarius geht unglücklicherweise die gerade neu gebaute Puppe zu Bruch und Ossi, die Tochter des Puppenmachers, schlüpft in die Rolle der Puppe. Lancelot kauft genau diese Puppe ...
Die Katholische Filmkritik konstatierte 1919: »Ein Schandwerk!« David Robinson kommentierte »Die Puppe« des Struggle-Orchesters beim Internationalen Transsilvanischen Filmfestival 2012 mit den Worten: »Lubitsch would have approved!« Ein Muss für Filmfans!

Mitwirkende sind Benjamin Engel (Saxofon, Flöte, Klarinette), Barbara Klobe-Camara (Klavier), Karl Koch (Schlagzeug und Komposition), Tobias Rägle (Tuba), Christof Schmidt (Posaune) sowie Lothar Sonntag (Stabspiele).
 

Die Adventsausgabe der beliebten Lesereihe »Wort-Reich« dreht sich um das Weihnachtsfest bei wohl einer der bekanntesten Patrizierfamilien der deutschen Literatur.
In seinem Erfolgsroman »Die Buddenbrooks« schildert Thomas Mann die Festtagsvorbereitungen und kreiert somit eine ganz besondere Atmosphäre, die teilhaben lässt an den Genüssen und Vergnügungen einer längst entschwundenen Zeit. Kombiniert wird diese feierliche Stimmung mit dem Blick auf das Fest der Sanatoriumsgäste auf dem »Zauberberg«, ebenfalls ein berühmter Text des Autors.
Am Mittwoch, 13. Dezember 2023, um 19.00 Uhr lesen Dr. Christian Katzschmann und Ensemblemitglieder des Theaters Ulm im Kokoschinski.

Am 15. Dezember sind Voodoo Beach zu Gast im GOLD:

Dieser Sturm ist geschult an einem tiefen Noiserock der 1990er Jahre, mit Verzerrung und hartem Anschlag, dann jedoch in ruhigen, ekstatischen Zwischensequenzen, die mehr Traumreise sind. Doch spätestens die bildhaften Texte holen einen auf den harten Boden der Tatsachen zurück, machen die Musik zu einem wütenden, dann wieder sehnsüchtigen Fußmarsch. Voodoo Beach sind auf einer Reise durch die Nacht. Die eng miteinander verwobene Dreifaltigkeit Gitarre/Schlagzeug/Bass ragt dabei tief in den Raum, trägt eine dunkelblaue, fast schwarze Klangfarbe, die nicht nur von den präzisen Beckenblitzen und Snareschlägen erhellt wird, sondern auch von Heike Rädekers oft mehrstimmig gemischtem Gesang, der beobachtend durchs Fenster schaut, um es im nächsten Moment schon aus den Angeln zu heben. Und auch, wenn wir es hier ohne Frage mit einem treibenden Sound zu tun haben, gibt es durchaus Raum für mantrische Repetitionen einer ersehnten Ruhe, die aus all dem spricht. Keine Müdigkeit, nein: Ruhe. Voodoo Beach reihen sich damit ein in jenen losen Zusammenhang deutschsprachiger Rockbands der letzten zehn Jahre, finden gute Gesellschaft in den Nerven, Gewalt, Friends Of Gas, Culk und Co.! Der tief-reißende Bass kommt von John-H. Karsten, der auch die Texte schreibt, das Schlagzeug spielt Josephine Oleak, und an der Stromgitarre stehend singt bereits erwähnte Heike Rädeker einen Alltagsexistentialismus, der sich gewaschen hat.

Die Matthias-Erzberger-Schule läd zu der Stufenparty der 13er ein. Lasst uns Gemeinsam den Winterblues entkommen und mit voller Nostalgie die Nacht vertanzen!

Die Veranstaltung beginnt um 21:00 Uhr. Der Eintritt kostet an der Abendkasse 8 Euro.

Nicht weniger toxisch, aber mit Extraschub und Energie 
sind ToXic Theory beim Festival wieder dabei. 
Der Gesang des Shouters und Frontmanns ist mal 
melodiös, mal wild und mal kräftig, ein richtiger Wolf im 
Schafspelz.
Als „Modern Rock“ bezeichnen die Musiker ihre kraftvollen 
und rhythmischen Machwerke, die mit zündendem 
Nachbrenner und einer Extraportion Härte ausgestattet 
sind. 
Die Jungs haben sehr viel Freude und Spaß an und mit 
ihrer Musik, die sich dann live auch sehr schnell auf das 
Publikum überträgt. Also runter vom Lammfell und 
vorbeikommen, es gibt satten Druck auf´s Trommelfell!!!

Der Eintritt kostet 12€

Das »2. Kammerkonzert« dieser Spielzeit findet im Stadthaus Ulm statt. Das Philharmonische Kammerorchester der Stadt Ulm präsentiert Antonio Vivaldis »Le quattro stagioni« und Ermanno Wolf-Ferraris »Serenade Es-Dur«. Evergreen, Klassik-Hit oder Wunschkonzert-Dauerbrenner – die vier Konzerte von Antonio Vivaldi, die sich als »Die vier Jahreszeiten« großer Beliebtheit erfreuen, bestechen durch ihre musikalische Brillanz, egal, als was man sie bezeichnet. Und sie passen mit ihrer Mischung aus Besinnung und Heiterkeit auch perfekt zu einem vielseitigen Konzert im Advent – traditionsgemäß im Stadthaus! Die »Serenade Es-Dur« von Ermanno Wolf-Ferrari rundet das Programm ab.

PareiDoliA sind Marta Zapparoli und Liz Allbee. Der Name des Duos ist angelehnt an die Pareidolie, das Phänomen, in Dingen und Mustern vermeintliche Gesichter und vertraute Wesen zu erkennen – also etwa in Wolkenbildern oder den „Mann im Mond“ in der Mondoberfläche.
Marta Zapparoli arbeitet mit selbstgebauten Antennen, Funkempfängern, -Scannern und -Detektoren und „fischt“ damit Töne aus der Luft. Liz Allbee arbeitet mit einer selbstentwickelten quadraphonen Trompete, Stimme und Elektronik.
Während Marta Zapparoli ihre Klänge im Äußeren, in der Luft, aufspürt, ist für Liz Allbee das Musikmachen ein innerer Vorgang. Als PareiDoliA wollen sie dieses Innen und Außen zu einer neuen Musik im Raum verschmelzen. Sie erforschen die radikalen Extreme von Anwesenheit und Abwesenheit, vertonen Phänome, die normalerweise jenseits der Schwelle der menschlichen Wahrnehmung liegen, rekonfigurierieren die Verkörperung von Instrumenten und Interpretinnen.
Imagine that Light is a Fish, eine Melange musikalisch für sich selbst sprechender Informationen, ist eine Radiocollage über Zeitreisen, schwarze Löcher, Vibration, Stimmen und den großen kosmischen Schlund, unter Verwendung der im Strom der Zeit sich zersetzenden Archive magnetischer Materie.
pareidoliamusic.wordpress.com

PareiDoliA (Marta Zapparoli und Liz Allbee) – Hybride Uraufführung Imagine that Light is a Fish (Auftragsarbeit)
Sonntag, 17.12.2023, 21-22Uhr – Stadthaus Ulm und auf Radio free FM

Radio free FM übertägt live von vor Ort eine Sondersendung von entartet von 20 bis 23 Uhr.

RR Reihe Radiostücke – Drei live Uraufführungen und eine Deutschlandpremiere im Stadthaus Ulm sowie im Das Gold, Neu-Ulm, bei gleichzeitiger Liveübertragung im Rahmen der Sendung entartet bei Radio free FM.
In den vier Kompositionen der vier aus unterschiedlichen experimentellen Zusammenhängen stammenden Formationen kommen Sprache oder Stimme, der Tradition des Mediums Radio folgend, in fokussierter Form zum Tragen. Die vier Gruppen vertreten unterschiedliche Spielarten zeitgenössischen Musizierens, zwischen Improvisation und auskomponiertem Musiktheater, Auseinandersetzung mit dem Songformat und Noise.
freefm.de/projekte/reihe-radiostuecke

Die Sendung entartet versteht sich als Platz der Nischen, für experimentelle und randständige Musiken innerhalb des seit 1995 sendenden Ulmer Freien Radios free FM.
freefm.de/sendung/entartet

RR Reihe Radiostücke ist ein Projekt der Redaktion entartet von Radio free FM, gefördert von Musikfonds e. V. mit Projektmitteln Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) sowie der Kulturabteilung der Stadt Ulm und wird umgesetzt in Kooperation mit dem Stadthaus Ulm und Das Gold, Neu-Ulm.

Biografien der Künstlerinnen (in englisch)

Liz Allbee
Using quadraphonic trumpet to throw the sound, breath and voice.
Mapping instrumental architecture onto spatial architecture.
Disassembling and reassembling presence - reflecting, expanding and miniaturizing space.
Turning the world inside-out.
Using her words.
Dancing.
Liz Allbee is a composer/performer residing in Berlin, Germany. She performs most often on trumpet, self-designed quadraphonic trumpet, electronics, and voice. Her work encompasses improvisation, electro-acoustic and text-based composition as well as instrument creation, often focusing on issues of embodiment and extension.
She has appeared at such festivals and venues as Maerzmusik, Donaueschinger Musiktage, Darmstadt (Germany), San Francisco Electronic Music Festival (US), Huddersfield (UK), Wien Modern, (Austria) among others. She is the recipient of funding and grants from Initative Neue Musik, Berlin Senat, the European Network for Contemporary Audiovisual Creation, and Berlin Arbeitsstipendium and has been Artist-in-Residence at Kunstmeile Krems, Austria, Avatar-Quebec, Q-02 in Brussels, and STEIM in Amsterdam, among others.
Besides solo work, main projects and collaborators include the Splitter Orchester, PareiDoliA (w/Marta Zapparoli), Ganzfeld (w/Sukandar Kartadinata), The Elks (Fagaschinski, Roisz, Zapparoli), The Liz (Liz Kosack and Korhan [Liz] Erel) and Aether Ore (w/Hannes Hoelzl and Alberto de Campo).
lizallbee.net

Marta Zapparoli
Exploring, discovering and listening below the surface of the audible to other possibilities of what can exist in a space. Focusing on the inaudible spectral site of the location where we are now - not to dream or be elsewhere, but to understand that here and now happens as a sonic reality, which is constantly mutable. Catching these frequencies using tools and devices such as detectors, antennas, sensors and more, and developing these signals into a vortex of information in real time, with the use of reel-to-reel tape machines. Stimulating our senses from other sonic realities, which constantly cross our bodies, interrupting our balance. Developing and recognizing different ways of perceiving and listening beneath the audible.
Marta Zapparoli is an Italian experimental sound artist, improviser, performer, and self-taught researcher active in sound art since 2003. In her work there is a deep relationship between energies, electromagnetic & magnetic signals, radio waves, acoustic sound and sensorial matter. She employs a wide range of experimental techniques and equipment, often using scientific and technological tools (including antennas - many of them self-built - as well as detectors, radio receivers, and sdr). In recent years her practice has been focused on self-made recordings of the electromagnetic spectrum coming from the atmosphere and from outer space, as primary materials for her artistic investigation. These environments are an endless source of information and they stimulate her imagination, creativity, and awareness, allowing her to enter into boundless territories. She brings the invisible sonic web into a distinct aurality, transforming reality into new visions through compositions, live performances, and site-specific sound interventions.
Besides her solo project, she has extensive duos and larger group collaborations including PareiDoliA with (Liz Allbee), The Elks (Fagaschinski, Roisz, Allbee), the Circuit Training V Ensemble, Vertigo Transport (with Burkhard Beins), a duo with Billy Roisz, a duo with Greta Christensen, a trio with Martin Lorenz & Sebastian Hofmann. She is a member of Berlin’s 24-piece Splitter Orchester since 2009.
She has played with many regarded musicians and bands and has performed worldwide in festivals such as: Maerzmusik, Atonal, A’LARME, Fusion, Darmstadt, Sincussion, Heroines of Sound, Eavesdrop (Germany), Huddersfield, Sonorities, Colour Out Of Space (UK), Borealis (Norway), Sonic Circuit, High Zero (US), Geiger (Sweden), Konfrontationen, ArtActs (Austria), Zwei Tage Strom, Earweare (Switzerland), Crack, Meteo Mulhouse Music Fest (France), Alternativa (CZ) among others.
She has released solos on the record labels Idiosyncratic, Zeromoon, Glistening Examples, and on TMRW tapes. Collaborative releases on: Mikroton, NebulaRosa, Spina, Gagarin, Urban Art, and Nohmand records.
martazapparoli.klingt.org

PareiDoliA
Liz Allbee & Marta Zapparoli have been part of the experimental music community of Berlin for well over a decade, and have performed solo or in various configurations at such festivals as CTM, A L’arme, NEXT, Wien Modern, Darmstadt, Maerzmusik, Donaueschingen, LEM, Meteo, Berlin JazzFest, Borealis and at places such as Akademie der Künste, DAAD Gallery and Berghain, among many others.
In addition to their solo practices and numerous collaborations, the two joined together in 2017 to form PareiDoliA. In the spirit of inquiry, and through the combination of their very different materials and methodologies, they sought to open a space of experimentalism which focused on dichotomies of scale.
Their latest work Enantiodromia, premiered A L'arme Festival, Silent Green, Berlin 11 Dec. 2020, finds the two immersed in the inversion of dichotomies, bouncing signals off of the moon, relating text to the electromagnetic body, and as always, holding space for the revelations of uncertainty.
pareidoliamusic.wordpress.com

Auch im 7. Jahr hat die Veranstaltung, die nach 2 Jahren Zwangspause nun zum 5. Mal seit 2017 stattfinden kann, nichts von ihrem Zauber verloren. Ich kann es kaum erwarten,
gemeinsam mit Euch als "ULMER WEIHNACHTSSPATZEN", einem spontanen Chor für alle die Lust am Singen und Musizieren haben, die Ulmer Bürger und Gäste aus Nah und
Fern mit Weihnachtsliedern auf Weihnachten einzustimmen.
Einfach nur so, aus Spaß an der Freude, nach dem Motto: Ihr Sänger und Musiker kommet Ratz Fatz, zum Weihnachtssingen auf den Münsterplatz.
Am Heiligen Abend musizieren wir fein und stimmen gemeinsam auf Weihnachten ein. Also notiert euch den Termin fett in eurem Kalender, werft eure bisherigen Überlegungen
für Heilig Abend über den Haufen und seid mit dabei ... wir sehen und hören uns.

Der Film schildert die Entstehung des Projekts Stuttgart 21, als reines Immobilien-, Tunnel- und Bauprojekt und die Zerstörung eines gut funktionierenden Bahnhofs von Anfang an. Neben der Chronologie des Projektes ab 1994 würdigt der Film auch den Widerstand der Stuttgarter Bevölkerung bis zum heutigen Tag. Eine Fülle von Fakten wird aufgezeigt, neben Experten und Widerständlern kommen auch Fridays-for-Future-Frauen, junge Klimaaktivisten, berühmte Kabarettisten und die letzten Freunde des Projekts zu Wort. Die junge Moderatorin Soraya Abtahi führt durch den Film.
Der Autor und Regisseur Klaus Gietinger wird auch anwesend sein und steht im Anschluss für Fragen des Publikums zur Verfügung.

Eintritt: € 5,- / *5,- / **5,-

Am Samstag, 13. Januar 2024, um 15:00 Uhr verwandelt sich das Congress Centrum Ulm in eine farbenfrohe Dschungelwelt. Das Theater Liberi inszeniert den Bestseller von Rudyard Kipling als modernes Musical für die ganze Familie. Unterhaltsame Eigenkompositionen und temporeiche Choreografien versprechen ein spannendes Live-Erlebnis für Kinder ab vier Jahren, Eltern und Großeltern.

Das Musical dauert zwei Stunden inklusive 20 Minuten Pause und ist geeignet für Zuschauer ab vier Jahren. Die Tickets kosten im Vorverkauf 34,- / 29,- / 24,- Euro je nach Kategorie, Kinder bis 14 Jahre
erhalten eine Ermäßigung in Höhe von 2,- Euro. Erhältlich sind die Tickets online unter www.theater-liberi.de und bei ausgewählten Vorverkaufsstellen.

Die Zuhörer*innen erwartet mit dem Reiner Oliva Trio Jazz aus dem Bauch heraus, der überrascht und neugierig auf mehr macht. Mit Spielfreude, Emotionen und viel Bauchgefühl geht der Swing direkt in die Beine. Die Songs erstrahlen in einer frischen und unvergleichlichen Präsenz, die die Musik zum Leben erweckt und das Publikum beflügelt. Reiner Oliva ist ein weit über den Landkreis bekannter Schlagzeugvirtuose. Am Kontrabass agiert Helmut Siegle, der in der Rätsche schon mit ARTango und anderen Formationen zu Gast war. Harald Schwer am Piano verschrieb sich nach klassischer Ausbildung sehr früh dem Jazz. Wegen seiner swingenden und einfühlsamen Spielweise war er häufig Begleiter von Jazzsolisten aus den USA und England bei deren Tourneen.
Eintritt: € 14,- / *11,- / **7,-

Freitagabend - Partyzeit. Seit vielen Jahren legen DJ Serek & DJ CountZero Pop, Rock, House, NDW und Dance Classics in der Rätsche auf. Mit Musik der 70er, 80er, 90er und Hits aus den aktuellen Charts heizen sie allen Junggebliebenen kräftig ein.
Disco in der Rätsche - die Party für alle, die zu alt für die Bravo und zu jung zum Daheimbleiben sind.

Zum vielfältigen Frühstücksbuffet mit Leckereien, die zum größten Teil aus kontrolliert biologischem Anbau aus unserer Region bezogen werden, präsentiert sich dieses Mal das Folk-Duo Oak Hill Road. Oak Hill Road verbindet ausgereifte Gitarrenarrangements mit bewegten und bewegenden Melodien. Klassischer Folk mit Bluegrass-Elementen trifft auf american primitive - das funktioniert live genauso gut wie auf Platte.

Voranmeldung
Die Rätsche bittet um Vorbestellung/Tischreservierung bis spätestens drei Tage vor der Veranstaltung. Dies ist auch über unsere Homepage möglich. Im Vorverkauf zum Normalpreis erworbene Karten für Kinder werden am Veranstaltungstag entsprechend erstattet.
Frühstück: € 22,-
Für Kinder bis einschließlich 12 Jahre gilt ein Betrag entsprechend eines Zehntels ihrer Schuhgröße.